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他们摧毁了我对古典乐的幻想

来源:沈阳学吉他网 发布:刘巍老师 阅读:
发布时间:2020/6/5 10:23:18


01

冒着被骂“装X”的风险

我在朋友圈分享了一首“高级”的古典乐


多少人喜欢在深夜的朋友圈分享歌曲?


在特定的时间,分享特定的歌曲,是一种挺“高级”的朋友圈文案。凌晨三点,默默分享一首《Someone Like You》,即使什么都没说,也会让人不由自主地去联想你身上的故事。


朋友圈的音乐除了表达情绪,还有另一个重要的作用,那就是彰显品位。


既然要彰显品位,那么虽说是萝卜青菜,也不免被分出三六九等,朋友圈音乐的“鄙视链”也就出现了。


在《吐槽大会》中,音乐人臧鸿飞就说出了音乐圈的“鄙视链”:


这条音乐圈“鄙视链”,和朋友圈音乐的“鄙视链”基本一致:古典>爵士>摇滚>流行。


只是说唱可能要往链条上端走一走;而民谣和流行差不多,甚至比流行还要低。而其地位的降低,与前几年民谣突然间的“烂大街”,不无关系。如果你在朋友圈分享过那些路边音响都在播放的民谣,十有八九已经被“瞧不起”过了。


并且,在每一种音乐类型中,可能还会继续细分。比如小众流行,就可以“理智气壮”地鄙视大众流行;如果你分享一首几乎没人听过的民谣,即使别人听出来这是民谣,地位也能提高不少,甚至能与摇滚“肩并肩”。


而无论是音乐圈还是朋友圈,站在音乐鄙视链最顶端的,都是古典乐。


现在,古典乐早已不是贵族的专属、成为人人都可以欣赏的音乐,但其复杂的乐理知识、多样的乐器、富有层次的情绪变化,仍为大众欣赏、理解古典乐设置了一道无形的障碍。这使古典乐保持优雅与高贵的同时,还保留了那份“小众”。


同时,即使可以在线聆听古典乐,但古典乐正式的演奏场所和演奏形式不会消失。这也给古典音乐的欣赏,增添了一份天然的仪式感。


毕竟,在连续加班一周以后,你可以平躺在家中,听流行乐度过周末。身着正式服装开车去音乐厅,听一场甚至是似懂非懂的古典乐,很难成为常规操作。


正是这些特质,成就了古典乐在朋友圈音乐分享中的“最高地位”。


02

可怕!在古典音乐会上

我听到了“学猫叫”


古典乐可能是阳春白雪,但不意味着它是孤立的。古典乐与其它音乐类型的“跨界合作”,时有发生。


许多流行乐受到过古典乐的影响。我们知道的比较多的,可能是周杰伦的《夜曲》,借用了萧邦的《降 E 大调夜曲》;以及 SHE 的《不想长大》,借用了莫扎特《第 40 号交响曲》 第一乐章。


但其实,卡农(一种音乐谱曲技法,在古典乐中应用广泛)早在 1970 年代,就开始应用于流行乐当中,比如,披头士乐队那首家喻户晓的《Let It Be》。


Canon in D

International Piano Academy - Time to Relax (Music for Body, Heart and Soul)


耳熟能详的D大调卡农


古典音乐作曲者在作曲时,也常常会将当时流行音乐的元素,融入古典乐中。


像约翰内斯·勃拉姆斯(浪漫主义中期的德国作曲家,当代维也纳的音乐领袖)就将当时学生的饮酒歌,用在了他用以感谢弗罗茨瓦夫大学,授予他学位的曲子《学院节日序曲》中。


除了流行乐,古典乐与颇为小众的重金属音乐,也有着千丝万缕的联系。


美国凯斯西储大学音乐学家劳勃·瓦尔瑟也表示:“重金属音乐中,最具有影响力的几位音乐家,都曾经钻研过古典音乐。他们对古典乐典范的改编与撷取,在重金属的发展史上,走出崭新的路线,而且激发了近代金属音乐中,和声与旋律语言的变化。”


可见,古典乐古典乐并非是高不可攀,而是与我们日常欣赏、甚至是不太欣赏的小众音乐,关系都十分紧密。


甚至,古典乐并非一直是我们想象的那样正统、严肃甚至古板,正襟危坐的古典音乐家,也暗藏着一颗疯狂的心,并将这份疯狂,注入了古典乐创作中。在此,为大家介绍几位古典音乐家,以及他们的“奇葩”之作。


 NO. 1 

海因里希·伊格纳兹·弗朗兹·比伯

《巴塔利亚》


海因西里·比伯,是巴洛克音乐(巴洛克音乐,指欧洲在文艺复兴之后开始兴起、且在古典主义音乐形成之前,所流行的音乐类型,延续期间大约从 1600 年到 1750 年之间的 150 年)的代表人物之一。


了解他的人可能不多,但他是乐器史上最重要的小提琴家之一。音乐史学家查尔斯·伯尼,曾将他评为 17 世纪最佳小提琴作曲家。他最广为流传的作品,是在 1676 年完成的《神秘奏鸣曲》。


海因希里·比伯


Mystery Sonatas: No. 1, The Annunciation, C. 90

Lina Tur Bonet - Biber: Mystery Sonatas


在巴洛克时期,贵族掌权,音乐风格也迎合贵族奢侈华丽的偏好。


比伯在创作音乐时,也是素来对精致优雅极其推崇。但在 1673 年创作弦乐队作品《巴塔利亚》时,他却风格陡变。为了描写军营生活,比伯使用了无数表现手法,来绘制自己想要的音乐画卷。


在一片段“战神玛尔斯”中,低音提琴的琴弦下糊着纸片,发出刺耳的摩擦声。这是一种有趣的音效,不过比伯的听众们,想必一直在猜,到底是谁弄出了这种声音。


Biber: Battalia à 10 - Der Mars

Concentus Musicus Wien;Nikolaus Harnoncourt - Suites & Sonatas


 NO. 2 

约翰·格奥尔格·阿尔布雷希茨贝格

《口簧协奏曲》


阿尔布雷希茨贝格,是受人尊敬的维也纳作曲家、学者,也是贝多芬的老师。虽然他有众多著名的学生,但是他本身的作品不多、也并不出名。


阿尔布雷希茨贝格


1765 年,阿尔布雷希茨贝格创作了一部 F 大调的协奏曲。


这支协奏曲开场悦耳动听,在中规中矩的引子过后,一件独奏乐器登场了:


它叫口簧,基本上是一根放在嘴前,通过拨动演奏的金属弹簧。在熟练的演奏者手中,它能发出一些似是而非的音来构成旋律。


然而无论演奏技巧如何高超,都不能改变它那独树一帜的音色:“biong——”


要问音乐的总体效果如何,请想象一下在乐队的伴奏中,一只心满意足的青蛙在其间,一会儿蹦到东,一会儿蹦到西…...而阿尔布雷希茨贝格,可不只写了这一首,他写了足足八部类似的协奏曲。


 NO.3 

约翰·格奥尔格·利奥波德·莫扎特

《玩具交响曲》


这位利奥波德·莫扎特,不是我们都知道的那位莫扎特。那位创作《土耳其进行曲》的莫扎特,全名沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特。


而利奥波德·莫扎特,正是沃尔夫冈·莫扎特的父亲。历史书中,经常把这位父亲,描述成一头令人生厌的老麋鹿,日复一日,面无表情地榨取儿子的惊世才华。


利奥波德·莫扎特


不过,这位父亲在 1760 年左右创作的《玩具交响曲》,却向我们展露了他爱玩的一面。


L. Mozart, The Toy Symphony, I

The Mozart Effect - Musica Para Bebes Vol. 3: Hora De Jugar


除了常规的交响乐器外,这部作品中还设置了一些特别的声部,包括玩具小号、辣齿(类似足球拨浪鼓)、布谷鸟和夜莺(当然不是真鸟,而是模仿鸟鸣的玩具乐器)等。


《玩具交响曲》听上去有点像一群汽车乱按喇叭,但又引人入胜。


NO. 4 

焦阿基诺·安东尼奥·罗西尼

《猫之二重唱》


罗西尼是 19 世纪的意大利作曲家。


罗西尼


罗西尼的这首小作品,其实可以担任缓和歌剧主角间,剑拔弩张的关系之重任。两位高音翻来覆去演唱的歌词,只有一个字“喵”,同时以活泼的旋律穿插伴奏。


这两只猫,可以吵架、可以聊天、甚至可以谈情说爱,听起来趣味十足。


回到 1820 年代,这首二重唱应属搞笑佳作。这首作品在演出时还有个传统:音乐会结束后,要用两碟牛奶代表两位独唱,趁着夜色放到音乐厅外面。


戏精大叔版《猫之二重唱》


03

感受有趣、又能听懂高雅

掌握这些技巧,你也是古典音乐鉴赏大神


古典乐可以很“疯狂”,但是,要真正理解古典乐这些有趣的方面,还是离不开关于古典乐的基础乐理知识。


比如,在比伯的《巴塔利亚》中,还有一个叫作“一群浪荡分子”的片段。在这个片段中,比伯模仿了众人酩酊大醉的景象。


Battalia: II. Die liederliche Gesellschaft von allerley Humor. Allegro

Accademia musicale dell'annunciata;Riccardo Doni;Carlo Lazzaroni;Marcello Scandelli - Battaglie e tempeste


听完以后,你可能隐隐约约感受到了,音乐传递出的那种醉酒后的混沌感受。但你很难知道、或者说即使知道了,也无法完全理解这种效果出现的原因,是比伯让整支乐队在 8 个不同的调上,同时演奏。


关于《玩具交响曲》,这支曲子与老莫扎特的严肃风格,十分不匹配,所以开始时没人相信这是他的作品,反而把这支曲子,归为和蔼可亲的海顿之作。可见,两位作曲家的风格,是如此鲜明而不同,并且在他们的作品中,体现得淋漓尽致。


在韩嘉天老师的《古典音乐这样听》课程中,精听了全部《玩具交响曲》。从中,我们将不仅能看到一位古板音乐家有趣的一面,还能看到这支曲中的乐理和深层次的情感。


每个乐器在音乐舞台上,都有自己的角色。作曲家是如何把它们融合在一起的、又是怎样写出一个个优美的篇章,光靠了解音乐故事是不够的,还要了解每个乐器的特点、性格以及深入作品本身。


这在宏观上,可以了解一部作品是如何设计和完成的;在微观上,会让你碰触到组成这些优美旋律的每一个音符。


其实古典音乐并不深奥,因为它是情感挥洒的结果,相信每一个感情丰富的人都可以轻易地听懂,只不过需要一个人,带你走进音乐的大门。



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标签:古典音乐

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