诗歌基础训练

【乐理知识】

 诗歌中的记号、术语

 01 合唱团Choir

词语 “合唱团choir” 起源于古希腊的词语“choros”，意思为 “环舞；舞池；舞蹈队”，之后，这个词演变成了拉丁语chorus，即“圆圈舞、唱歌跳舞的人”。

那么，合唱和舞蹈为什么会出现相关的联系呢？我们来溯源一下。 

在希腊的古风俗中，每个村庄都会有一块名为Chorostasi（或 Khorostasi 或 Horostasi）的平坦空间，人们会在这里举行公共舞会、婚礼和其他形式的社交及庆祝活动。“Chorostasi”一词本意为“打谷场”，收获季节结束后，打谷场闲置，这里就变成了一个宽敞、空旷、平坦的地方，非常适合庆祝。

Chorostasi的形状，非常适合庆祝活动期间在那里进行相关的舞蹈以及涉及到“圆形编制”的活动安排。因此，Chorostasi演变之后的希腊词条Chorus, 就表示“圆圈舞”，或表示物理上的“舞蹈场所” 。而在古希腊，歌舞是社交庆典和戏剧表演中不能缺失的部分，正是歌唱与舞蹈的共存，才使得这种表演形式被定义为“合唱”。

02 混声合唱通常以四个声部组成

女高音（Soprano）标记为S

声音明亮、宽广、灵活；

女低音（Alto）标记为A

声音坚实、丰满、浓厚而柔和，但不很灵活；

男高音（Tenore）标记为T

声音可塑性较大，可坚实而刚强，也可柔和而抒情；

男低音（Bass）标记为B

声音浑厚、宏亮、有力而低沉。

在合唱中，女高音和男低音称为外声部，女高音通常担任旋律声部，男低音处在合唱音区的最底层，是和声的基础；女低音和男高音称为内声部，一般起着和声的填充作用。这四个声部亦可将每个声部分为两个声部而成八个声部。

03 前奏intro

前奏是指一首歌曲开始之前，提前预示歌曲的主题思想，感情表达或描绘意境，渲染气氛，引领演唱者进入情景之中，提示演唱者的情绪、速度、音准、调性、节奏等，前奏带给我们一个具体的音乐形象，为歌曲的其余部分奠定了基础。

 04 主歌Verse

主歌Verse，它主要是负责铺衬歌曲的背景主歌，对于一整首歌的歌词来讲，是这首歌旅程的起点。它也是讲述故事的地方，也是向听众介绍微小细节、场景和图像的地方。

 05 预副歌Pre-Chorus

预副歌Pre-Chorus，其主要作用是承上启下、链接主歌和副歌部分，起到的作用就是将主歌的情绪过渡到副歌，使两部分的衔接更加自然。预副歌被用来创造期待，使副歌的到来时更有冲击力，并使用音乐设备为听众准备合唱。常见的做法包括改变和弦的发展，mute所有的乐器等，或者音量减弱，以突出接下来的下降或合唱。

 06 副歌Chorus

副歌部分必须向你的听众传达歌曲的主要信息或主题。这部分歌曲至少会重复一次，副歌是歌曲的一部分，相比起主歌部分，副歌部分往往具有更大的音乐强度、能激发更强的情感共鸣。在叙事方面，副歌部分传达了歌曲的主要信息或主题。通常情况下，副歌会是整首歌曲中听众印象最深刻的部分。

 07 桥段Bridge

桥段是一种用来打破歌曲的重复模式并保持听众注意力的手段。在桥段中，歌词和音乐的模式都会发生变化Bridge的作用是把你从歌曲的一个部分带到另一个部分。歌曲的桥段是与歌曲其余部分形成对比的音乐或声音变化。这种对比有助于让听众保持专注，因为在他们习惯了重复的诗句和合唱之后，有一些新的东西可以吸引他们。桥段通常在最后的副歌之前，所以它也有让观众为歌曲的高潮做好准备的功能。

 08 尾奏Outro

一首歌曲的结尾或(用流行乐术语来说叫做) outro，是结束或完成歌曲的一种方式。

outro是歌曲能量渐渐消散的段落。例如，许多歌曲会以淡出 (fade-out) 结束、在outro中慢慢趋于安静。在另些歌曲中，乐队可能会在outro 部分渐慢(ritardando)、逐步放缓节奏。淡出和渐慢都是降低歌曲强度的方法，标志着歌曲即将结束。

09 阿卡贝拉 A cappella

阿卡贝拉即无伴奏合唱，指仅用人声演唱而不用乐器伴奏的多声部音乐表演方式。

10 独唱solo

由一人演唱，常用乐器或乐队伴奏的演唱形式，有时也用人声伴唱　

11 齐唱unison

两人以上的歌唱者，按同度或八度音程关系同时演唱同一旋律的演唱形式　

12 重唱ensemble

每个声部均由一人演唱的多声部声乐曲及演唱形式。按声部或人数分二重唱、三重唱、四重唱

13 领唱lead a chorus

由一人唱众人和的演唱形式 　

14 变音记号

升记号（#）

表示将基本音级升高半音

降记号（b）

表示将基本音级降低半音

重升记号（×）

表示将基本音级升高两个半音（一个全音）

重降记号（bb）

表示将基本音级降低两个半音（一个全音）

还原记号（♮）

表示将已经升高或降低的音还原

保持音记号(Sostenuto)，用短横线来标记。一般记写在音符的上方或下方，表示该音要唱、奏得饱满、时值保持充分，同时要稍稍加强一些力度。 

连音记号（Legato）又称圆滑线、连音线，用连线标记，一般标记在音符的上方或下方，连音线有两种含义。

第一种：连接不同的音符，且连线内的音要唱、奏得连贯、流畅。

第二种：连接相同的音符，且只唱、奏第一个音符，第二个音符保持时值但不唱、奏，音符的时长是所有连线以内的音符时值的总和，又称为“同音连线”。

换气记号(呼吸记号)的符号记在歌曲谱上的两个音之间的地方，表示唱到这里要换气，如果记在器乐谱上时则表示到这里要分句。

装饰音符号

装饰音记号是用来丰富音乐表现力的短音符号，例如倚音和滑音。

速度记号

 Lento   约＝52  慢板  Adagio  约＝56  柔板，

 Andante  约＝66  行板  Moderato  约＝88 中速

Allegretto  约＝108  小快板 Allegro   约＝132 

 Presto   约＝184  急板

力度记号

pp   很弱  p   弱  mp   中弱  mf  中强   

f  强  ff  很强  sf   突强

表情记号

 dolce  柔和地  espress.  有表情地  cantabile     歌唱地  grazioso   优美典雅地mesto  忧郁地.悲伤地  brillante  辉煌地，炫耀地   appass.   热情地，激情地  scerzando  诙谐，风趣地   leggiero   轻巧地

唱法记号

legato  连贯  nonlegato  非连唱  stace.   断、跳音

渐弱&渐强

速度、力度变化术语

渐快、渐慢、渐强、渐弱是属于变化速度,同基本速度术语相反,指弹奏过程中速度的临时变化。

①渐快：accel.  ②渐慢：rit.  ③渐强：cresc.  

④渐弱：dim.   ⑤渐慢：rall.  ⑥突慢：riten.  

⑦转快：string. ⑧突强：rf  ⑨回原速：a tempo

⑩渐弱 ：decresc  tempo rubato  自由速度，但总时值符合基本速度（这就是肖邦作品中最难的东西） piu mosso   稍快   meno mosso   稍慢  morendo  逐渐消失 sempre   始终，一直保持

15 反复记号

反复记号用于表示一段音乐需要重复演奏，一般使用双竖线和点号表示。另外还有D.C.-Fine、D.S.-Fine、跳跃记号。