考完十级后，琴妈终于理解了1-10级什么水平？

当一个琴妈带着孩子考完十级以后，她的思考能给我们什么样的启示。

考级到底能多大程度上反应一个人的钢琴水平？为什么走专业的钢琴生基本上不会考级呢？我们为什么考级，各级别通过的技术要求是什么？考完十级以后还有哪些曲目等着我们学习？这些问题，今天的这位琴妈统统在下面文章给与了自己的解答，而且理解透彻，希望大家能从中得到启发。

我以前总是觉得学钢琴是以考十级作为一个目标，达到了十级就算不是终点，应该也是一个挺牛逼的成就。以前比我年长的同事告诉我说，10个学钢琴的孩子当中，能坚持到考出十级的不到1个，考出十级非常不容易。

但是我们也同样听过令人泄气的说法，说“十级只是刚刚入门”、“十级和专业水平还差得很远”。

为什么会出现这样完全不同的认识呢？钢琴十级到底是一个什么样的水平，离专业水平有多远？

考级中每一级所要求的大致程度

一级：《拜厄钢琴基础教程》全部学完，双手的配合已经较为协调。

二级：能够熟练掌握车尔尼《钢琴初级练习曲》（作品599）后半部程度的同时，还能够接触一些比较复杂的节拍和变化。

三级：弹到车尔尼《钢琴流畅练习曲》（作品849）前半部分，手指跑动能够达到一定的流畅程度。

四级：弹完车尔尼《钢琴流畅练习曲》（作品849），达到双手弹奏精准，并具有一定的表现能力。

五级：弹到车尔尼《钢琴快速练习曲》（作品299）的前半部分，具备较快速度和较复杂作品的程度

六级：弹到车尔尼《钢琴快速练习曲》（作品299）后半部，同时能够流畅地完成较高难度的快速作品。

七级：车尔尼《钢琴快速练习曲》（作品299）全部弹奏完比。此时，手指应具备很强的跑动能力和爆发力。

八级：掌握车尔尼《钢琴练习曲手指灵巧的技术联系》（作品740）中全部高难度复杂技巧。

九级：双手达到《莫斯科夫斯基练习曲》所要求的协调能力与灵活性，同时，对音乐表现力也有了进一步要求。

十级：达到《肖邦练习曲》初级程度，对音乐的理解和演绎基本达到音乐学院专业基础水准。

老师说，这些都是音乐学院本科音乐会曲目，巴赫平均律和贝多芬奏鸣曲都被称为钢琴文献中的旧约全书与新约全书，连职业钢琴家都觉得它们是难啃的骨头。

这么来说，孩子们考十级不是很牛的事吗？

是的，我以前也这么认为，现在才发现，牛逼的是十级的曲目，而考十级又是另一回事。

如果说我们的孩子考出十级和专业学生有差距，差距主要体现在这些方面：

第一，孩子完成曲目的质量

大部分的十级考生，都还处于这样一个刚刚“啃下来”的状态。

而要弹得好，必须弹得美、弹出主题的性格，弹出不同调上主题的变化，弹出对位的呼应，弹出连接的趣味…………反正就是要弹出钢琴老师所有的要求。这些曲目的分析和理解是我们普通孩子做不到的。

我们一般的孩子能完整弹下来并接近考级要求的速度就很不错了，要想把音乐形象表达出来、使之成为一个完美的音乐作品，没有练琴时间的堆积几乎是不可能的。

第二，还有一个差距，就是准备周期。

对专业学生来说，准备一套十级曲目也许两个礼拜就搞定了（当然这也因人而异，专业学生水平也有高低）而对普通孩子来说，我们至少要准备三到四个月，有的甚至要长达一年。

曲目完成质量的差别和准备时间的差距，背后体现出曲目和音乐素养积累的差距。

专业学生也许学过很多奏鸣曲了，但对于我们普通孩子来讲，从没练过大型奏鸣曲，考级时才第一次接触。积累不同，最后完成曲目的质量，当然是不可同日而语的。

艺无止境，10级之后不能“功成身退”。要学的内容还有很多，真正的钢琴之路“任重而道远”。

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