吉他协奏曲艺海拾贝——罗德里戈:安达卢西亚协奏曲（11）

安达卢西亚协奏曲(Concierto Andaluz)是罗德里戈为四把吉他和管弦乐队创作的一首协奏曲,这是他为吉他创作的第四部协奏曲。

这部作品是应西班牙吉他演奏家塞莱多尼奥·罗梅罗(Celedonio Romero)委托而创作的。

塞莱多尼奥·罗梅罗1913年3月2日出生在古巴的西恩富埃戈斯(Cienfuegos)。他的父亲是马拉加著名的建筑师,西班牙最南部与北非摩洛哥隔海相望的直布罗陀海峡港区就是由他设计的。

1913年,塞莱多尼奥的父亲正在西恩富埃戈斯建造音乐厅,塞莱多尼奥就在这里出生了。

小塞莱多尼奥5岁开始弹吉他,很快就展现出过人的音乐天赋,于是家人带他回到家乡马拉加。

之后,就读于马拉加音乐学院,后来考入马德里音乐学院,他曾是华金·图里纳(Joaquín Turina)的学生,并跟随泰雷加的学生丹尼尔·佛迪亚(Daniel Fortea)学习吉他演奏。

塞莱多尼奥10岁时首次公开演出,1933年20岁正式出道,之后在西班牙各地广泛演出。

然而塞莱多尼奥生活在西班牙动荡的大时代中,1936年开始的西班牙内战持续了3年时间,许多艺术家由于政治路线的错误受到牵连。

塞莱多尼奥也因为同贵族朋友的关系密切而被捕入狱。

内战结束后,塞莱多尼奥依然不肯屈服于弗朗哥政权,因而被剥夺了艺术自由——限制他在国内的演出,并不准出境。

他演奏事业因此受到极大限制。

1957年,在朋友的帮助下,塞莱多尼奥携全家转道葡萄牙秘密逃往南加州。最终移民美国,并定居在洛杉矶。

在美国,塞莱多尼奥带着3个儿子以四重奏形式开始演奏。

塞莱多尼奥自幼受到了正规的古典音乐教育,同时他们的家乡安达卢西亚又是弗拉门戈吉他音乐的发源地,两种音乐风格形成了罗梅罗家族四重奏(The Romeros)与众不同的特点,并广受美国公众的喜爱。

六十年代初(具体时间未考详)塞莱多尼奥给罗德里戈打电话,请求他为吉他四重奏创作一首协奏曲。

罗德里戈欣然应允,作品于1967年完成,同年11月18日由著名的罗梅罗家族与圣·安东尼奥交响乐团在美国德克萨斯州圣·安东尼奥的格兰哈大厦首演。

圣·安东尼奥市(san antonio)在17、18世纪,曾是西班牙人在北美洲的殖民地。直至今日这里依然居住着众多西班牙后裔,拥有许多西班牙殖民时期的历史建筑遗迹。

由此可见,选择这里首演,是因为这里具有良好的西班牙文化共鸣。

《安达卢西亚协奏曲》描写了西班牙南部——罗梅罗家族的家乡安达卢西亚地区的风情。这是一部充满热情,既古典又具有浓郁弗拉门戈特色的作品。

协奏曲共分为三个乐章：

第一乐章：Tempo di bolero 波列罗速度；

第二乐章：Adagio 柔板；

第三乐章：Allegretto 小快板。

第一个乐章由三个主题组成,但这三个主题几乎都没有展开。其中第一个主题是波莱罗舞曲;第二个主题(molto cantabile)是典型的安达卢西亚风格;第三个主题更为活泼,并具有明显的波莱罗风格。

第二乐章采用三元形式,最初的慢板主题在一个更生动的中心之后反复出现主题,终曲的两个主题中的第一个主题是塞维利亚斯(Sevillanas),第二个主题通过三重奏的方式,展现了一段西班牙踢踏舞(Zapateado)。乐章以塞维利亚斯的再现而结束。

整部作品除了四声部的弦乐外,管弦乐队还需要两个木管乐器和四个圆号。从逻辑上讲,吉他扮演着协奏曲的角色,并表现出真正的精湛技艺。

在色彩丰富的乐谱中,管弦乐队与吉他保持着持续的对话,有时在一些主题的阐述中扮演主角的角色,如第一乐章的第一和第二主题。

在准备录制这首《安达卢西亚协奏曲》的过程中,罗梅罗家族建议罗德里戈对独奏和管弦乐部分进行一些小的修改,他们认为这将提高他们的效率。

听闻这些后,罗德里戈写道:“我非常高兴地听了我的安达卢西亚协奏曲的录音。人们不知道什么是这首作品最值得欣赏的——那就是四位吉他手的完美配合,听起来像一个独奏者,还是内维尔·马里纳(Neville Marriner)指挥的“田野中的圣马丁”管弦乐队所伴奏的四重奏的清晰和个性化的感觉。”

今天和朋友分享的音频是由罗梅罗家族于1974年7月录制的版本。

唱片公司:PHILIPS   

唱片编号: 400 024-2

发行时间:1988年12月13日

《安达卢西亚协奏曲》深受西班牙印象派和巴洛克音乐风格的影响,每个乐章都充分地展现了西班牙吉他音乐的鲜明特色以及该民族音乐文化的典型气质,特别是融入了很多西班牙弗拉门戈音乐的元素使其个性极为鲜明,从而使这部作品成为二十世纪最为经典的一首四重奏吉他协奏曲。(2024年1月10日)