19世纪吉他双雄：索尔与朱利亚尼

30、索尔与朱利亚尼：占主导地位的开拓者

近年来，费尔南多·索尔（Fernando Sor，1778-1839）和莫罗·朱利亚尼（Mauro Giuliani，1781-1829）在独奏会和录音中演奏的作品数量，以及被人们所进行的研究频次之多，以此衡量，已成为19世纪初最杰出的两位吉他人物。特别是，索尔和朱利亚尼的艺术和生活经历，在各种传记中受到了全面的挖掘，他们全部作品得以出版，获得了至高的荣誉。

索尔是西班牙加泰罗尼亚人，在蒙特塞拉特修道院接受了早期音乐教育，后来在巴塞罗那的军事学院学习。作为一个年轻人，他很幸运地得到了阿尔巴公爵夫人的支持；不幸的是，阿尔巴公爵夫人在22岁时去世了。在服完兵役后的一段时间里，索尔担任了各种行政职务，直到1813年离开了西班牙。

1815年至1823年间，索尔在英国活动。他很快当选为爱乐协会的会员，并于1822年入选皇家音乐学院的荣誉会员。1823年，索尔前往莫斯科，在俄罗斯的宫廷音乐会中取得了巨大成功。1826/1827年，索尔回到巴黎，在晚年出版了许多作品，1830年出版了他的吉他教程。

索尔的作品范围从初学者的简单作品，到音乐会表演者的精湛艺术作品。吉他独奏家们演奏的索尔曲目包括变奏曲、幻想曲、奏鸣曲和练习曲。索尔的作品在音乐厅越来越受欢迎，现在的许多艺术家们使用19世纪初的吉他来演奏他的音乐。

有一篇关于和声的文章（1824年3月），总结了他的成就：

在我曾经喜欢的乐器中，现在有一段时间被忽视，并再次练习的是吉他。由于索尔先生的精湛而精彩的表演，这是值得称颂的。索尔使得吉他这件乐器“唱得如此甜美，如此优秀”，成千上万的人受到了深深的和声冲击，谁都从未梦想过，吉他居然能有如此的表现力。

莫罗·朱利亚尼（1781-1829）

莫罗·朱利亚尼学习大提琴和对位以及吉他。1806年搬到维也纳后，他在那里获得了当时最好的吉他手的声誉。研究朱利亚尼的最重要学者是托马斯·F·赫克（Thomas F.Heck），他提出了一个问题，为什么这么多意大利吉他家被激励起来，从他们的祖国追求艺术成就：

……大量意大利裔吉他演奏家在19世纪初移民到法国奥地利，甚至是新世界。自愿流亡的这一现象已经被忽视太久了……朱利亚尼在1806年去了维也纳，卡鲁里在同一时间离开了普利斯。1820年，卡尔卡西离开他的家乡佛罗伦萨，来到了巴黎，1824年来到了伦敦……扎尼·德·费兰蒂，1802年出生于波罗那，1827年定居布鲁塞尔。

这些背井离乡的外派活动，原因如下：

尽管意大利为吉他作为伴奏乐器提供了有利的条件……她似乎没有奖励那些喜欢演奏独奏室内乐器的天才。首先，1800年左右，古典吉他的清澈音量与其他当代音乐娱乐相比微不足道；出于声学原因，在有窗帘、屋顶和软垫的室内歌剧院举行吉他独奏会是不可能的。然而，独奏吉他家们必须被听到才能活下去！

维也纳和巴黎的贵族沙龙为他们的祖国提供了一个试镜、欣赏和金钱补偿的机会，而这片土地当时主要由歌剧主导。

1808年，朱利亚尼首演了他的吉他协奏曲（作品30号）。1813年，他在贝多芬第七交响曲首演音乐会中演奏了大提琴。朱利亚尼于1819年回到意大利，先住在罗马，然后住在那不勒斯，1829年5月8日去世。

朱利亚尼多产的作品库包括练习曲、奏鸣曲、变奏曲、舞曲、回旋曲、编曲、声乐作品、三首协奏曲、二重奏、吉他和其他乐器作品等。

再一次，当代人发表了一个仍然与欣赏朱利安尼的抒情天才有关的观点：

……朱利安尼的音色达到了最完美的可能：在他手中，吉他被赋予了一种纯粹、惊人和精致的表达能力。他把他的慢板音乐提高到新的境界，一个从未听过他音乐的人无法想象的程度。简而言之，他使吉他这件乐器歌唱。