为什么好老师都强调学音乐一定要用五线谱？

随着学习乐器的人越来越多，琴童和家长们常听到老师说：尽量在学习中使用五线谱。那么为什么好的音乐老师都如此强调五线谱在学习音乐中的重要性呢？

作曲家创作使用的都是五线谱

乐谱的出现最早可以追溯到古希腊时期，后经过纽姆谱与四线谱的不断完善，最终才诞生出五线谱。之所以能够流传至今，五线谱的理论是在不断试验中得出的极为科学的记谱方式。

对于琴童们来说，我们最熟悉的巴赫、贝多芬、莫扎特、海顿等著名的作曲家在作曲时都是使用的五线谱进行记谱。查阅这些作曲家的手稿，从中可以感受到你所弹的曲目是如何在作曲家不断地修改与删减中成为经典作品的。

其实不光是西方作品，当民乐演奏到较高的难度等级时，例如一些现代作品，作曲家也均使用五线谱记谱。如果等到那时再学习五线谱，恐怕需要承受乐器演奏难度与识谱困难的双重考验哦；

所以一定要在学琴初期，建立正确的读谱习惯，培养对五线谱的敏锐度；

艺术类考试时使用五线谱

在中学教育中，五线谱的知识将占据音乐学习的较大比重。随着音乐纳入中考范畴，多地已积极响应国家号召，开始实施中考改革方案。在有些地区的考题中，明确要求学生要认识五线谱及乐谱上的音乐记号，甚至会涉及五线谱视唱的内容。

而随着艺术教育的不断推进，像音乐赏析、乐谱辨认、识谱演唱等音乐素养考察，都将涉及到五线谱的相关知识。

除了中考外，如果还有琴童要继续在音乐这条路上发展，那么在艺考时的视唱练耳以及乐理等科目都是使用五线谱进行考试的。且在入学后，音乐学院几乎也均使用五线谱进行教学，如果没有养成使用五线谱的习惯，会在学习过程中十分的吃力！因此，从小开始使用五线谱作为学习音乐的工具，绝对是百利而无一害的；

五线谱的优势

那么很多家长就会有一个疑问，五线谱到底有着哪些优势呢？

首先，大家学习五线谱最初的目的都是为了快速地演唱或演奏一首作品，此时五线谱的优势便显露出来。音高与节奏可以构成基础的音乐，五线谱对于音符的表达十分直观且简洁，对于不同的音高在谱面上有着图像上差异，一目了然。越高的音，在五线谱上便位于越高的位置。而针对不同的音区，为了识谱的快速，还有高音谱号、中音谱号、低音谱号的设计。如此一来，音高在乐谱上便可以快速地被识别出来。节奏在五线谱上则更容易区分，一般情况下在符尾越多，时值越短，也就意味着节奏越紧凑。

其次，在作品转调时，五线谱也有明显的优势，简谱上转调时容易出现繁琐情况，这时便会造成演唱者或演奏者的混淆。在五线谱中，将调号明确的标识在谱面上，不论如何转调，那些谱面上的固定音高是不会改变的，只需随着谱号的变化进行升降即可。

周海宏教授曾在接受采访时表示：学文化必须学识字，学音乐必须学识谱。由此可见识谱之于学习音乐是何等的重要。

五线谱在当今的音乐教学中占据着重要的地位，其对于音乐的作用像是写字之于学习一样不可或缺，是必备的学习工具。